Tu te dis que l’écriture, c’est pas ton truc ? Que la créativité, c’est pour les autres – celles qui dessinent, qui sculptent, qui ont une « vraie » fibre artistique ?
Et si tu te trompais complètement sur ta propre puissance créative ? Découvre comment transformer tes mots en levier business, sans sacrifier ton authenticité.
Table des matières
- Le syndrome de l’imposteur créatif : quand tu ne te reconnais pas comme créative
- L’écriture : un muscle créatif à entraîner, pas un talent inné
- L’IA et l’écriture : alliée ou ennemie de ta créativité ?
- De « je ne suis pas créative » à « je gagne ma vie avec mes mots »
- Par où commencer si tu veux améliorer ton écriture ?
- Écoute l’épisode complet pour aller plus loin
Le syndrome de l’imposteur créatif : quand tu ne te reconnais pas comme créative
« Moi, je suis une bonne exécutante, mais je n’ai pas d’imagination. Je ne sais pas créer. »
Cette phrase, c’est Nina qui l’a prononcée pendant des années. Nina Senoyer, aujourd’hui rédactrice SEO, ghostwriter LinkedIn et mentor en écriture. Mais avant ? Elle était convaincue de ne pas être créative. Pire : elle avait construit toute son identité professionnelle autour de cette croyance limitante.
Comme beaucoup d’entrepreneures créatives, Nina a grandi avec une vision restrictive de la créativité : « Pour moi, la créativité était égale à l’artistique. Quelqu’un de créatif, c’est un artiste au stricto sensu, avec son chevalet, son aquarelle, son atelier. »
Et toi ? Est-ce que tu te reconnais dans cette définition ultra-limitante de la créativité ? Est-ce que tu passes à côté de ton propre potentiel créatif parce que tu ne corresponds pas à l’image du « créatif classique » ?
Le déclic de Nina est venu d’un endroit inattendu : un bilan de compétences. « Ces tests m’ont dit : tu es une créative. C’était écrit noir sur blanc, scientifiquement. Et pourtant, je ne peignais pas, je ne faisais pas de musique. »
Ce qu’elle a compris ? Que la créativité se manifeste de mille façons différentes. Un cuisinier qui invente une recette est créatif. Un stratège qui trouve une solution innovante est créatif. Et toi, quand tu écris une newsletter, un post LinkedIn ou la page À propos de ton site ? Tu es créative.
L’écriture : un muscle créatif à entraîner, pas un talent inné
Voici la bonne nouvelle : l’écriture n’est pas un talent réservé à une élite. C’est un muscle. Et comme tout muscle, il se développe avec la pratique.
Nina partage son processus créatif ultra-simple : chaque semaine, plutôt le matin (son moment de peak créatif), elle ritualise son temps d’écriture. « Je vais dans un café, je commande mon café, je mets mes AirPods avec du Chopin, et là je sais que je vais rentrer dans ma bulle d’écriture. »
Pas besoin d’un rituel compliqué. L’important ? Créer les conditions pour entrer dans un état de flow. Ce moment où tu es tellement absorbée par ton écriture que tu perds la notion du temps. Ce moment où les mots coulent naturellement.
Mais voici le piège dans lequel tombent 90% des créatives : vouloir tout faire en même temps. Nina est catégorique : « On ne peut pas demander au cerveau de tout faire simultanément. Avoir des idées, écrire et relire sollicitent des parties différentes de ton cerveau. »
Sa méthode en 3 phases distinctes :
- Collecter les idées : « Mets tes lunettes à idées. Tends l’oreille aux conversations, écoute différemment tes podcasts. Et note immédiatement – pas dans 3 heures, pas demain. Une idée file à la vitesse de l’éclair. »
- Écrire ton premier jet : Sans filtre, sans jugement. « Mon premier jet est toujours relativement imparfait. Et c’est OK. »
- Relire à haute voix : « Tu vas capter les lourdeurs, les répétitions. C’est LA technique pour écrire comme tu parles. »
Le résultat ? Des textes authentiques, qui te ressemblent, et qui créent de la connexion avec ton audience. Pas des pavés corporate qui sonnent creux.
L’IA et l’écriture : alliée ou ennemie de ta créativité ?
La question qui fâche : faut-il utiliser l’IA pour écrire ?
Nina est cash : « Bien sûr que j’utilise l’IA. Mais j’écris 100% de mes textes moi-même. L’IA, c’est un outil, pas un substitut. »
Elle l’utilise pour reformuler une phrase qui coince, trouver un angle différent, ou faire un brainstorming. Mais le fond, la matière, ton histoire, ta voix ? Ça, ça vient de toi.
Pourquoi c’est crucial ? Parce qu’en écrivant toi-même, tu crées des connexions neuronales. Tu ancres ta pensée, tu clarifie ton message, tu développes ton style unique. Déléguer l’écriture à 100% à l’IA, c’est comme faire faire tes séances de sport par quelqu’un d’autre : tu n’en retires aucun bénéfice.
« J’ai déjà oublié des textes que j’avais demandé à ChatGPT d’écrire, parce que mon cerveau n’avait aucun souvenir d’avoir produit cette pensée », confie Nina. Un constat qui fait réfléchir sur notre rapport à l’IA et à la création de contenu.
De « je ne suis pas créative » à « je gagne ma vie avec mes mots »
L’histoire de Nina est puissante parce qu’elle démontre qu’on peut complètement se réinventer. Après 7 ans en production artistique, coincée entre des fichiers Excel et de la compta, elle a osé tout plaquer pour revenir à son premier amour : l’écriture.
« Si la Nina de 8 ans, qui dévorait des livres, me voyait aujourd’hui entrepreneure et payée pour écrire, elle aurait du mal à y croire. Elle a grandi en voyant ses parents artistes galérer financièrement. Pour elle, créativité = galère. »
Aujourd’hui, Nina gagne sa vie confortablement avec ses mots. Elle va même s’acheter une maison grâce à son activité d’écriture. La preuve que créativité et rentabilité ne sont pas antinomiques. Au contraire.
Son secret ? Avoir accepté que sa créativité ne ressemble pas à celle des autres. Avoir compris que l’écriture appliquée à un objectif business (SEO, LinkedIn, copywriting) est tout aussi créative qu’un roman ou un poème. C’est juste de la créativité au service de quelque chose.
Par où commencer si tu veux améliorer ton écriture ?
Si tu te reconnais dans l’histoire de Nina – cette conviction d’être « nulle en écriture » ou « pas assez créative » – voici ce que tu peux faire dès aujourd’hui :
1. Redéfinir ta vision de la créativité
Arrête de te comparer aux peintres et aux sculpteurs. Ta créativité s’exprime autrement. Dans tes mots, tes idées, ta façon unique de raconter ton histoire.
2. Séparer les phases de création
N’écris plus jamais en essayant de tout faire en même temps. Garde un moment pour collecter tes idées. Un autre pour rédiger. Un troisième pour relire.
3. Créer ton rituel d’écriture
Trouve TON moment optimal. TON lieu. TA musique. Ou ton silence. Peu importe, tant que ça te permet d’entrer en flow.
4. Relire à haute voix
Systématiquement. C’est l’astuce la plus simple et la plus puissante pour améliorer instantanément tes textes.
Écoute l’épisode complet pour aller plus loin
Dans cet épisode de 40 minutes, Nina partage bien plus que des techniques d’écriture. Elle raconte comment elle a réussi à réconcilier créativité et rentabilité. Comment elle structure ses journées d’entrepreneure. Ses conseils concrets pour écrire du contenu SEO qui sonne authentique. Et sa vision de l’écriture comme outil de connexion profonde avec son audience.
Si tu te dis que l’écriture n’est pas ton fort, cet épisode pourrait bien te faire changer d’avis. Et si tu écris déjà, il va te donner des clés pour affiner ton processus et gagner en impact.
Après l’écoute, viens me dire sur LinkedIn ou Instagram : est-ce que toi aussi, tu as longtemps cru que tu n’étais pas créative ? Qu’est-ce qui t’a fait changer d’avis ? J’adore lire vos retours et vos histoires de transformation.
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